Что скрывают картины главного сюрреалиста Голливуда

Дэвид Линч известен по всему миру прежде всего как режиссер. Его фильмы "Малхолланд Драйв", "Внутренняя империя" и другие картины являются признанными во всем мире шедеврами, а сериал "Твин Пикс" - один из самых знаковых для эпохи 90-х годов. Фанаты Линча знают о его обширной коллекции коротких метров, не менее интересных и любопытных. Киноискусством творческий талант Дэвида Линча не ограничивался: он также создавал музыку, последний нью-эйдж альбом "Cellophane Memories" вышел всего за пять месяцев до смерти мастера. Но начинал Линч все-таки с живописи.

Он рисовал уже в старших классах, и еще до поступления в университет его отец помог снять первую студию. В 1964 году Дэвид Линч поступил в Школу Бостонского музея изящных искусств, но ему тяжело давались скульптура и дизайн. После трех семестров Дэвид Линч ушел из университета и отправился со своим другом Джеком Фиском (ныне крупный голливудский продюсер) в Австрию, чтобы поступить на трехлетнее обучение в мастерскую Оскара Кокошки. Вот только школа художника в это время была закрыта, поэтому оба вернулись в США.

Тем не менее Дэвид Линч до конца своих дней создавал искусство: писал картины, делал фото и снимал видеоарт. Его творческий партнер и продюсер Сабрина С. Сазерленд рассказала DW, что он работал даже тогда, когда состояние здоровья совсем ухудшилось. "У него была большая студия, где он трудился. Когда ему стало тяжело передвигаться, он заказал небольшой мольберт, который он брал с собой в холодный гараж и там рисовал", - поделилась Сабрина.

Неуютное путешествие с Дэвидом Линчем

Посетителей открывшейся в конце января выставки в берлинской Pace Gallery встречает одна из самых ранних медиаработ мастера - "Алфавит" 1969 года. Искаженные тела и лица, темная палитра цветов и экспрессивность - эти визуальные элементы и мотивы можно увидеть и в более поздних произведениях Дэвида Линча. "Алфавит" - мультимедийный проект, где на протяжении двух с половиной минут медленно сменяют друг друга полотна, а затем следует небольшая игровая сцена. Девушка, чью роль исполнила первая жена Линча Пегги, лежит в кровати, на ее лицо нанесена белая краска - она просыпается, из ее рта начинают вылетать буквы, и потом она кашляет кровью. В "Алфавите" можно легко разглядеть влияние британского художника Фрэнсиса Бэкона, его умение презентовать деформированное тело. Работа же с пространством, пустынность, а также сосредоточенность на одинокой человеческой фигуре сразу же напоминает об Эдварде Хоппере и бельгийце Рене Магритте.

Глубинное ощущение страха, пугающие сюжеты, героями которых часто становятся дети - это не плод тяжелого детства. Наоборот, у Дэвида Лична были прекрасные родители, которые любили и поддерживали его во всем. Дело в том, что одним из главных увлечений Линча была трансцендентальная медитация, позволяющая погрузиться в глубины сознания и сфокусироваться на одной мысли и ощущении. Произведения Дэвида Линча предлагают обратить внимание на один объект, рассмотреть мельчайшие детали и фактуру и окунуться во тьму подсознания. Путешествие неуютное, но крайне увлекательное.

"Внутри этой темноты есть надежда на счастье"

На первом этаже, покрытом мягким ковром с плинтусами, расположены живописные полотна Дэвида Линча, его скульптуры-лампы и фотографии, которые он сделал во время рабочей поездки в Берлин в 1999 году. Сабрина С. Сазерленд объяснила, что эти снимки - не часть личного архива, а полностью осознанные произведения искусства. По ее словам, Дэвида интересовал процесс распада, а потому Берлин со сложной судьбой в XX веке, с его множеством пустот и заводов оказался идеальным источником вдохновения. "Его интерес к индустриальной архитектуре появился в Филадельфии, его увлекала красота гниения и разложения. Дэвид очень серьезно относился к искусству фотографии и всегда носил с собой камеру. Он редко снимал портреты, но, например, его завораживало голое женское тело", - дополнила Сабрина.

Сама выставка отражает взгляды Дэвида Линча на интимное и личное. Дом у Линча - это не тихая и спокойная гавань, а место, где прячутся кошмары. Недаром обычный городок Твин Пикс кишит мистикой и странными людьми. Особенно четко отношение Линча к "простой жизни" видно в детективной драме "Синий бархат", которая начинается с обычного кадра загородного дома типичной американской семьи. Но потом камера приближается к траве, и зритель видит хаотичный и жестокий мир насекомых. Поэтому психология человека, его внутренний мир - это что-то страшное, нужно лишь вглядеться и увидеть.

Тем не менее куратор выставки Оливер Шульц (Oliver Shultz) считает, что творчество главного сюрреалиста Голливуда полно света. "Внутри этой темноты есть надежда на искупление и на счастье. В нашем мире разложение и порождение сменяют друг друга - это естественный процесс", - рассказал Шульц. Он согласен с Дэвидом Линчем, который считал, что сознание и разум могут выйти за пределы тела и обрести форму в виде художественного агента. Кажется, Линчу удалось достичь желаемого.