Inmersos en los panoramas de otro mundo del artista Yadegar Asisi

En su nueva exposición "Antártida", Asisi (en la imagen) explora el tiempo, la fragilidad y la responsabilidad. El artista representa el paisaje como una vastedad, casi de otro mundo. Los marcados contrastes y los efectos especiales de iluminación dan vida a las escenas.

Asisi se hizo famoso con sus Panómetros, tanques de gas convertidos en espacios de arte en varias ciudades alemanas, en los que combina panoramas cilíndricos con luz cambiante y paisajes sonoros. Para él, no se trata de crear efectos llamativos, sino de fomentar la concentración. En vez de estar frente a la obra, el espectador se sumerge en ella, como en este panorama de la Gran Barrera de Coral.

Las obras de Asisi tematizan la historia, la naturaleza y las cuestiones sociales. En "Roma CCCXII", uno de sus panoramas históricos, revive la antigua metrópolis en el apogeo de su poder. Como en sus otras obras, utiliza dibujos, fotografías, pinturas digitales y modelos 3D para reconstruir Roma con minucioso detalle, recopilando el material en su ordenador para crear el mundo panorámico.

Los panoramas se imprimen en paneles de tela translúcidos con un revestimiento especial, que se dividen en segmentos verticales y se cuelgan en el espacio expositivo formando una esfera. La luz y el sonido también forman parte de las composiciones. Luego de que la exposición termina, los panoramas se guardan para futuras exposiciones.

Nacido en Viena en 1955 de padres iraníes, Asisi creció en Alemania y estudió arquitectura antes de dedicarse a la pintura en Berlín. Esta doble formación moldeó su obra: piensa en términos de espacio, líneas de visión y estructura, a la vez que usa la profundidad, el color y la luz pictóricos. La escena en la imagen captura el caos de la batalla de Leipzig, en 1813.

Asisi captura momentos históricos y los revive para su público. Desde la Dresde bombardeada en la II Guerra Mundial, hasta Nueva York minutos antes de los ataques del 11 de septiembre y un Berlín dividido en la década de 1980, invita al visitante a sumergirse en la historia. En Berlín, la vida cotidiana en el oeste transcurre junto a la peligrosa franja fronteriza del este, separada por el Muro.

"El Jardín de Carola" cambia la perspectiva por completo. Este jardín trasero en Berlín parece enorme, como si lo viera un insecto. Musgo, hojas, estructuras en el suelo y otros insectos crean un universo diminuto donde los objetos cotidianos parecen colosales, incluso los juguetes de niños.

La naturaleza juega un papel central en la obra de Asisi. En "Amazonia", la selva tropical no es un ideal exótico, sino un entorno denso y abrumador. Los visitantes se encuentran en medio del bosque; el cielo casi desaparece. Las plantas, la luz y los sonidos crean una sensación física de contención y abundancia: la selva tropical como un ecosistema frágil y autónomo.

"Everest" examina la escala y la vulnerabilidad humana. Aquí, la montaña más alta del mundo se presenta no como una cumbre para ser pisoteada por intrépidos exploradores, sino como un paisaje rocoso e inhóspito. El vacío y el frágil equilibrio entre la humanidad y la naturaleza dominan la obra. El mensaje: este no es un lugar al que los humanos pertenezcan.

Asisi explora temas similares en su actual proyecto sobre la Antártida. El panorama retrata el continente helado no como un romántico lugar de aventuras, sino como un delicado ecosistema al borde de una catástrofe climática global. Los humanos aparecen solo como diminutas figuras. El propio Asisi aparece en esta imagen, capturada mientras investigaba en el lugar.

Al igual que con sus otras obras, el panorama antártico es acompañado de una exposición. Asisi considera que todo el proyecto ofrece un discreto contrapunto al tenso debate climático. Se supone que los visitantes no deben aprender, sino sentir: el paisaje antártico se convierte en una experiencia visceral. La exposición se inauguró en el Panómetro de Leipzig el 24 de enero