印象派同表现派相遇
印象与表现;法国艺术与德国绘画;巴黎与柏林。位于柏林的老国家美术院第一次大胆尝试这样的直接比较,令人惊异的是,它们之间居然存在着如此之多的共同点。
柏林来了现代艺术
柏林老国家艺术馆收藏着不可忽视的法国象征主义绘画,要感谢他们的老馆长Hugo von Tschudi。是他看出了印象派艺术的价值。1896 至 1909任馆长的他将购置的首批印象派画作举办了首届展览。这也是德国第一次举办印象派画展, 其中包括马奈(Edouard Manet)的冬季花园
表现派绘画的高峰
Hugo von Tschudi的继任是 Ludwig Justi(1909-1933任馆长)。期间,他扩大了表现主义画派作品的收藏。而德国艺术家构成这一画派的主要力量,他们是弗兰茨·马尔克(Franz Marc)、奥古斯特·马克(August Macke)、Ernst Ludwig Kirchner等。 莱茵河大桥便出自Ernst Ludwig Kirchner之手。
别致而美丽
印象派和表现派从一开始就被比较,也被谩骂。但以它们为风格的作品却被印制成立历、明信片等。 因为取景的美丽,Ernst Ludwig Kirchner的油画“两个舞女”无论政治上还是感染力上都是一种表达:对艺人边缘者的认同。
卖不出好价钱的艺术
艺术市场上一定卖不出好价。把它们拿到艺术市场上去,人们就会皱眉头。就连当时画界同事Adolph Menzel 看到马奈、莫奈、德加等的画作时,不禁以“丑”来做评价,还说它们是垃圾。 这是德加“操练房里的舞女” ( 1891年左右)。
印象派吹来的清风
艺术评论家 Max Osborn却表达了与当时主流观点相左的意见。他写道,印象派开启了一扇窗户,吹进一阵清风。印象派画家背起画架,带上颜色,走进大自然,画自然、山水、城市。雷诺阿( Pierre-Auguste Renoir)1881年创作了“开花的栗子树”。
睁开眼睛!
印象派重视“这里”和“现在”,他们希望抓住个人的瞬间印象,比如Camille Pissarro1897年创作的“一个冬季清晨蒙马特大街”,观赏者集中于“看”;而表现主义却在抽象道路上走得更远,将情感置于表达的中心。
巴黎 PK 柏林
这两类风格的艺术完全相对:一个是传达印象;另一个是表现情感。前者比如Camille Pissarro的“夜晚蒙马特大街”。这也是法国艺术家同德国艺术家的对垒。不过比较越多,就越多发现它们之间的共同点。
生活是灵感的源泉
它们二者的共同点是对现实直接、不经修改的眼光。这两种风格都标志了现代艺术的开始,它们的特点都是不在画室产生,主题都是日常生活的普通景物、普通人,比如舞女,亲朋好友的画像,大自然中的人或者大城市景观,后者比如Otto Dix的“街灯”。
多彩的动物世界
马尔克(Franz Marc)是德国画家中深受法国印象派影响的一位。他对法国印象派作品评价极佳。他说,“法国人的艺术悟性很高,表达内在的天分也高。相形之下,德国画作立刻显得空洞无物,是一种外在的东西。” . 1912年他创作了“黄-红-绿三彩牛”。
多半是非政治的作品
德国表现主义的作品发源于它们的抗议态度。他们反对权势,反对一个有着臣民的社会。但是,事实上表现主义的大部分作品并不具太多的政治色彩,比如 Max Pechsteins "双面画" (1910). 1910年后,也就是一次大战爆发的几年前,表现主义绘画开始呈现阴暗、冷峻的情调,但也变得更为政治化了。
相同与不同
“印象主义-表现主义。艺术转变”展览从今年5月22日开始,9月20日结束,共展出大约160幅作品,其中包括Karl Schmidt-Rottluff“镜子前的女孩儿”(1915)。展览地点是柏林老国家艺术馆(Alten Nationalgalerie in Berlin。