Найдорожчий фотомитець світу повертається до Дюссельдорфа | Музика й кіно, література й мистецтво з Німеччини | DW | 01.10.2012
  1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура й стиль життя

Найдорожчий фотомитець світу повертається до Дюссельдорфа

Андреас Гурскі - найдорожчий фотомитець світу, магніт для публіки. Мешканець Дюссельдорфа виставляється у найвідоміших будинках мистецтв. До середини січня його роботи можна буде побачити й у рідному місті.

Вже протягом багатьох років, не лише у колах шанувальників мистецтва, вирує гурскоманія! Найдорожчий фотохудожник світу, німець Андреас Гурскі виставляється у найбільших музеях світу, і на його роботи приходять дивитися не виключно знавці.

Гурскі народився у Лейпцигу в 1955 році, у династії рекламних фотографів. У тому ж році батько Віллі разом з родиною утік зі Східної Німеччини та оселився у Дюссельдорфі. Тут минуло дитинство та юнацтво майбутнього творця фотографій-бестелерів.

Освіта в Академії мистецтв в Дюссельдорфі

Andreas Gursky, Foto: Bernd F. Ahrens Andreas Gursky (*1955) gehört international zu den wichtigsten zeitgenössischen Fotografen. 2012 zeigt Museum Kunstpalast erstmals und exklusiv die neuesten Arbeiten des Künstlers aus seiner aktuellen Schaffensperiode.

Андреас Гурскі

З 1978 до 1981 року Андреас вивчав "візуальну комунікацію" в ессенському університеті. Серед його вчителів були такі відомі фотографи як Отто Штайнерт та Міхаель Шмідт. Згодом, вже у Академії мистецтв у Дюссельдорфі, на його мистецький розвиток почав впливати професор Бернд Бехер, який започаткував цілий стиль у сучасній фотографії. Приналежність до учнів Бехера обіцяла Андреасу Гурскі успішну міжнародну кар'єру.

І кар'єрний злет почався невдовзі після закінчення навчання. Спочатку він робив фотопортрети простих людей. Потім з'явилися зображення об'єктів архітектури, фабрик та центрів розваг, пейзажі міст. Часто дивовижну спокійну натуру для своїх знімків Гурскі знаходив на берегах Рейну.

Погляд з відстані

Andreas Gursky, Ocean I, 2010, C-Print, 249,4 x 348,4 x 6,4 cm, © Andreas Gursky / VG Bild-Kunst, Bonn 2012, Courtesy: Sprüth Magers Berlin London Andreas Gursky (*1955) gehört international zu den wichtigsten zeitgenössischen Fotografen. 2012 zeigt Museum Kunstpalast erstmals und exklusiv die neuesten Arbeiten des Künstlers aus seiner aktuellen Schaffensperiode. VERWENDUNG NUR BERICHTERSTATTUNG AUSSTELLUNG 23.09.2012-13.01.2013

Картина "Океан І" - реальність чи фікція?

Андреас Гурскі одразу зважився на великий формат. А це вимагало високої точності зображення та цифрової обробки картин. Це було повною протилежністю стилю його вчителя Бехера.

Його фотомистецтво від самого початку було на межі документалізму та інсценування. Гурскі бере за основу реальність, фотографує дуже часто аналоговою широкоформатною камерою, а потім обробляє зображення на комп'ютері. Окремі елементи він збільшує, перемонтовує загальну картинку та тим самим вносить енергетику в свій твір. "Спочатку це були лише маленькі втручання, які були взяті з композиційних частин, - пояснює Гурскі. - Між іншим, є цілі картини, які складаються з багатьох окремих деталей."

Людина зникає

Andreas Gursky, Katar, 2012, Inkjet-Print, 249 x 337,3 x 6,2 cm © Andreas Gursky / VG Bild-Kunst, Bonn 2012 Courtesy Sprüth Magers Berlin London Andreas Gursky (*1955) gehört international zu den wichtigsten zeitgenössischen Fotografen. 2012 zeigt Museum Kunstpalast erstmals und exklusiv die neuesten Arbeiten des Künstlers aus seiner aktuellen Schaffensperiode.

"Катар" Андреаса Гурскі

Гурскі фотографує в громадських місцях під час велелюдних заходів - на боксерських матчах, демонстраціях, біржах, футбольних стадіонах, поп-концертах. Темою своїх робіт він неодноразово робив світ споживачів та фетишизований світ продуктів. Часто присутня анонімність, яка цікавить фотографа.

При цьому він відмовляється підкреслювати якусь конкретну деталь. Його композиції є "пласкими", все має той самий зміст. Людина на його картинах часто зникає, як-от на одній з його робіт, де показана хореографія північнокорейського диктатора Кім Чен Іра. Людина - мураха, мініатюра, анонімна частина зображення, реквізит, орнамент, декорація.

Майстер монументальності

Hongkong Central, 20 Uhr Meditation vor einem der grossen Formate von Andreas Gursky. Kunst für Chinas Sammler? Warum nicht, meinen die Galeristen. Wichtig ist, den Markt genau zu kennen und persönliche Kontakte aufzubauen. Deshalb ziehen jetzt immer mehr große Galerien nach Hongkong oder bewerben sich wenigstens um einen der zunehmend umkämpften Stände auf der Art Hongkong. Foto: Gagosian Galerie Hongkong , 2012, Rainer Traube

Шанувальники мистецтва в усьому світі продовжують захоплюватися Гурскі

Гурскі називають майстром монументальності. Він фотографував барвисті, гігантські житлові комплекси, нічні вогні мегаполісу, портові споруди та навіть американський  супермаркет зі знижками. Але настільки великими, потужними, різноманітними й деталізованими їх ніколи раніше не бачили. Томас Вескі, куратор мюнхенського Будинку мистецтв, підкреслив: "Від Гурскі бігають мурашки по шкірі".

Але все ж він створює ще більше: Гурскі створює ніщо інше, як нове бачення. "Мої картини завжди мають дві сторони,- каже він сам. - Їх можна читати з надзвичайно близького погляду до найменших деталей. А здалеку вони стають мега-символами." Ці символи мають постійно підкорювати спостерігача. Вони сфотографовані з відстані з величезною глибиною різкості та завжди демонструють те, що людина інакше б не побачила.

Любов публіки до робіт Гурскі не зменшується вже протягом років. Це підтверджує і нинішній великий показ у Дюссельдорфі, у музеї "Kunstpalast". Запланувати подорож сюди ще не пізно - тут до 13 січня можна буде побачити загалом 60 робіт.

DW.COM

Реклама