Сестры революции: художницы-авангардистки из России | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW | 19.10.2012
  1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура и стиль жизни

Сестры революции: художницы-авангардистки из России

Русский авангард революционного времени держался на хрупких женских плечах. Доказательство тому - выставка в Людвигсхафене.

Выставка "Сестры революции" открывается в Музее имени Вильгельма Хака (Wilhelm-Hack-Museum) в Людвигсхафене. Организована она была совместно с московской Третьяковской галереей в рамках года российской культуры в Германии. Особенность выставки: все авторы представленных работ – художницы русского авангарда начала ХХ века.

На заре социализма

Начало нового века ознаменовалось индустриализацией, техническим прогрессом, революционными идеями, эмансипацией "слабого" пола. Строить светлое будущее в России пожелали все, а в первую очередь – женщины, окрыленные открывшейся возможностью созидания "новой жизни", не похожей на все то, что ей предшествовало. Они буквально ринулись в художественные мастерские. Единомышленниц оказалось немало, наставников – тоже.

Ольга Розанова: ''Вселенская война'', 1916

Ольга Розанова: ''Вселенская война''

Обмениваясь опытом с законодателями европейского авангарда, художницы целиком и полностью посвятили себя "художественному проектированию" нового мира, созданию новых ценностей, облекая их во все новые и новые формы искусства, создавая собственные приемы и техники. Экспрессивность восприятия, красочность надежд и необычные очертания грядущего, характеризующие творения мужчин-авангардистов, нашли свое отражение и в работах представительниц "женского крыла" художников новой эпохи. Именно женщины, по мнению искусствоведов, сделали русский авангард тем, чем он является: совершенно особым и самобытным направлением в истории изобразительного искусства.  

Двенадцать утопий

Наталья Гончарова: ''Обнаженная негритянка'', 1911 год

Наталья Гончарова: ''Обнаженная негритянка''

Работы двенадцати самых известных российских авангардисток размещены в выставочных залах музея в Людвигсхафене. Это картины, театральные декорации и эскизы костюмов Александры Экстер, творения сторонницы неопримитивизма Натальи Гончаровой, работы Анны Лепорской и экспериментатора в области текстильного дизайна Любови Поповой. В экспозиции также представлены работы Ольги Розановой, Варвары Степановой и Надежды Удальцовой. 

Плюрализм мнений был характерен в целом для исторической эпохи начала ХХ века. К плюрализму стилей, их смешению, объединению призывал и русский авангард. Заветы учителей этого художественного направления нашли отражение и применение в стиле ар-деко. В его развитии активно участвовала яркая представительница русских авангардистов Александра Экстер. Она разрабатывала декорации для театральных спектаклей, создавала костюмы для киноактеров. Один из экспонатов выставки – отреставрированный эскиз декорации к знаменитому спектаклю "Ромео и Джульетта".

Произведения, представленные на выставке в Людвигсхафене, – живописные свидетели мечтаний, надежд и главной цели кудесниц: приблизить будущее - далекое, прекрасное, манящее, будоражащее, лучшее…     

Вклад на века

Далеко не всегда и не сразу работы российских художниц находили понимание и признание широко круга почитателей искусства. Но авангардистки смело шли к своей цели: стремились облечь идеи современников, их представления о будущем в художественные формы, а своими творениями увековечить современность, запечатлеть новаторские моменты бытия, отразить обновление общества, зарождение новых традиций, растущую роль женщины нового типа.

Насколько им это удалось? Факты говорят сами за себя: авангард нашел себя в будущем, число его поклонников и продолжателей неуклонно растет, а творения "амазонок авангарда", как их иногда называют, украшают экспозиции музеев не только в России, но и по всему миру. "Своей многогранностью выставка "Сестры революции: художницы русского авангарда" ("Schwestern der Revolution. Künstlerinnen der Russischen Avantgarde") поможет посетителям наилучшим образом прикоснуться к этой замечательной главе в истории европейского искусства эпохи модернизма", - уверен директор Музея имени Вильгельма Хака Райнхард Шпилер (Reinhard Spieler).  

Выставка открыта для посетителей с 20 октября текущего года по 17 февраля 2013-го.

Реклама