250711 Autos in der Kunst
2011年7月27日"一辆风驰电掣的汽车比带翅膀的萨默特拉斯胜利女神雕像还要美丽",意大利作家、未来主义的奠基人马里内蒂(Filippo Tommaso Marinetti)在1909年著名的《未来主义的创立宣言》中这样写道。对马里内蒂和他的朋友们来说,人和机器是不可分的。动力,噪音和暴力,这些都出现在他们的艺术创作中。汽车成为现代的象征。德国科隆瓦拉夫-里夏兹美术馆(Wallraf-Richartz-Museum)副馆长埃克哈特·麦(Ekkehard Mai)这样描述:
"打破陈旧的,创造崭新的,汽车展现出强大的力量。一个个体中隐藏着力量。汽车映射出未来主义的思想,是汇聚的力量。"
直到流行艺术兴起,对汽车的这种幼稚的兴奋才宣告终结。这是批量生产的大众文化时代。沃霍尔(Andy Warhol)1963年的撞车系列图片十分出名。他把报纸上刊登的车祸照片放大,用鲜艳的颜色印刷,充分暴露了媒体追求轰动效应的行为。
埃克哈特·麦评价说:"沃霍尔创作的主题是汽车的后果,汽车的犯罪化,-因为它与事故、死亡相联系。"
数公里长的堵车,噪音,废气。曾经是胜利者姿态的汽车,如今成为匆忙与停滞的现实。
科隆艺术家哈·舒尔特(HA Schult)在古罗马小镇先廷镇(Xanten)用报废汽车摞在一起,作为艺术展品。他用20天的时间驾车穿越德国,并把挡风玻璃作为展品,记录这次旅行。1991年4月,舒尔特的另一次以汽车为主题的艺术创作引起新的轰动。他在科隆城市博物馆建筑顶端安装了一辆金色的带着双翼的汽车。
他说:"我弯曲自己,成为一只艺术家虫子,代表这个社会,在那上面,借着这辆添翼的汽车,呼吁世界,重新对汽车进行反思。"
今天,汽车不再是"梦想机器",而是垃圾机器。它不单是个人主义的象征,也是破坏环境的代表。瑞士视频艺术家瑞斯特(Pippilotti Rist)在一个视频中,将一束花掷向汽车的玻璃上。
科隆艺术家沃恩塞弗(Johannes Wohnseifer)则常年拍摄本田汽车,在街上,停车场,公路上,在德国、比利时、美国。对他来说,汽车是完美的雕塑。
作者:Sabine Oelze 编译:苗子
责编:李鱼