1. Перейти до змісту
  2. Перейти до головного меню
  3. Перейти до інших проєктів DW

Танцюй! Рухайся і рухай світ

Зільке Бартлік, Аніта Грабська 19 жовтня 2013 р.

Танці - одна з найдревніших форм самовираження людей. Вони зіткані з музики, рухів та історії культури. Багатогранну природу танцю показано на виставці в одному з музеїв Дрездена.

https://p.dw.com/p/1A2XY
Виставка "Танець" у Музеї гігієни, Дрезден
Виставка "Танець" у Музеї гігієни, ДрезденФото: Oliver Killig

Зала наповнена сріблястими кулями різної ваги, діаметр яких - два метри. Кулі минає кожен, хто заходить до дрезденського Музею гігієни, щоб дізнатися чимало нового на виставці про танці. Але цікаве починається ще між кулями й гостями. Легкий порух стегон чи м'який поштовх раптово змушують кулі обертатися. Люди ухиляються й сміються. Кожен крок змушує рухатися все навколо! Ось із чого починається розуміння танцю.

На висоті пуантів

Танець - одна з найдревніших форм людського самовираження, каже кураторка виставки Колін М. Шміц. Танець може чимало розповісти про те, як ми поводимося одне з одним, ставимося одне до одного та до самих себе. Це значно більше, ніж рух, що зникає одразу після виконання. Різноманітні значення, які ховаються під поверхнею вальсу, брейк-дансу та хіп-хопу, втілені в Музеї гігієни надзвичайно захопливо. Танець на виставці пропонують сприймати у книжках, скульптурах, відео, світлинах та малюнках. І водночас гостей знову і знову спонукають рухатися.

Тепер ми по-новому пізнаємо балет. Він культивувався ще в розкішних залах Версалю, реформувався за епохи класицизму, а в епоху романтизму став пишнішим завдяки спідницям-"пачкам" і здійнявся на висоту пуантів. Якщо нині культ тіла та рухів відображають перш за все відео та фотоальбоми, то раніше культ творився переважно в картинах та скульптурах. Так, права ніжка австрійської балерини Фанні Айслер (1810 - 1884), на основі гіпсової моделі якої була створена мармурова робота, підкреслювала не лише світову славу власниці. Це була своєрідна проекція пристрастей її шанувальників.

Мармурова ніжка всесвітньо відомої австрійської балерини Фанні Айслер
Мармурова ніжка всесвітньо відомої австрійської балерини Фанні АйслерФото: DW/S. Bartlick

Вальс із сумнівною репутацією

Історія танцю - це традиції і зміни, реформи і порушення правил, нові зорові звички та обмін ролями. Танець завжди розширює межі й долає суспільні звичаї. Так було, приміром, із вальсом. Спершу він мав сумнівну репутацію, бо партнери танцювали надто близько одне до одного й завдяки швидким поворотам виглядали, мов сп'янілі. Дикі джазові танці 1920-их років суспільство певний час засуджувало так само, як фокстрот і рок-н-рол. Але коли нові танцювальні стилі ставали прийнятними, вони все одно дещо змінювали: стосунки між чоловіками й жінками, моду, форми поведінки, ставлення до сексуальності. Танці - це завжди дух часу.

Кадр із фільму "Here we come"
Кадр із фільму "Here we come"Фото: Dominance Records

Корм для пристрасті

Усі танці в усьому світі поєднує "пошук певної ідентичності", зауважує Колін М. Шміц. Молодь залюбки експериментує з сексуальністю в екстатичних танцях. Народні танки зберігають локальні, традиційні форми рухів. Танці живлять пристрасть до відкриття нових країн, але і створюють кліше на кшталт темпераментних іспанських танцівниць фламенко. Або взагалі вводять в оману. Так, сиртакі, який у всьому світі вважають народним грецьким танком, насправді був винайдений у Голлівуді.

Сучасні ж танці чимало розвиваються завдяки тому, що зароджується на вулицях міст. Свіжий приклад - флеш-моби, створені задля досягнення політичних цілей та висловлення протестів, як, наприклад, проти ґвалтувань індійських жінок, станцьовані в багатьох країнах світу.

Французький хореограф Ксав'є ле Рой досліджує тіло як пластичний матеріал
Французький хореограф Ксав'є ле Рой досліджує тіло як пластичний матеріалФото: DW/S. Bartlick

Учора бридке, сьогодні красиве

Найважливіший інструмент усіх танцівників і танцівниць - власне тіло. Сприйняття тіла упродовж епох і в різноманітних соціокультурних рамках дуже змінювалося. Те, що вчора видавалося бридким, сьогодні цінується як гарне, і навпаки. Поширене в суспільстві сприйняття ставлять під сумнів перш за все хореографи.

Француз Ксав'є ле Рой (1968 р.н.) досліджує танцююче тіло як пластичний матеріал. Німкеня Саша Вальц (1963 р.н.) розвідує у своїй роботі "Тіло" його межі та властивості. Російський танцівник Вацлав Ніжинський (1889 - 1950) поставив під сумнів класичні гендерні ролі, майстерно втілюючи як чоловічі, так і жіночі па. Темношкіра американська танцівниця Жозефін Бейкер (1906 - 1975), вбрана в саму лише спідничку з бананів, обігрувала у 1920-их роках расистські упередження.

Танці у стилі Боллівуду

Виставка у дрезденському Музеї гігієни змінює своїх гостей. М'язи облич розслабляються, рухи стають вільготнішими. Слухаючи музику в навушниках та споглядаючи відео, люди похитуються в такт. Настрої рухливих інсталяцій підхоплюють перш за все молоді гості, починаючи підтанцьовувати. Добре, якщо вони понесуть із собою радість від танців, мріє кураторка Колін М. Шміц. Як і усвідомлення, що хоч кожен і народився на цей світ із персональним "запасом рухів", можна захоплюватися й іншими.

Пропустити розділ Більше за темою

Більше за темою

Більше публікацій