1. Перейти к содержанию
  2. Перейти к главному меню
  3. К другим проектам DW

Итоги Берлинале-2001

5 февраля 2002 г.

Прошлогодний кинофестиваль завершился триумфом "Догмы" и "Интимности", уходом в отставку Морица де Хадельна и обещаниями нового шефа Берлинале уделять больше внимания немецкому кино.

https://p.dw.com/p/1pDd
Фото: AP

Решение жюри под председательством американского продюсера Билла Мекэника дать "Золотого Медведя" французской эротической драме "Интимность" стало неожиданностью для многих аккредитованных на фестивале журналистов, в том числе и для нашего корреспондента Александра Камионского.

Кино для взрослых

После вынесения вердикта большая часть журналисткой публики очень шумно выдохнула. Моя соседка – организаторша женского кинофестиваля в Роттердаме - тихо сказала волшебное немецкое слово. Немного подумала и сказала громче. Никто не стал спорить, так как все погрузились в раздумья о путях европейского и конкретно французского кинематографа. Тяжело думали о фестивальном жюри, о всех них вместе и каждом в отдельности. Так как открытой дискуссии не предполагалось, то потянувшиеся к выходу коллеги по ходу движения выдвинули несколько гипотез. Одни возложили всю ответственность на президента жюри Билла Мекэника – самого успешного киноменеджера новейшего времени. Только за семь последних лет он запустил в производство: "Титаник", "День Независимости", "Ромео и Юлия" и "Скорость". Наверняка, говорили злые языки, всё это время он мучился голливудскими комплексами. Наверняка, в минуты отдыха он говорил своим ребятам, как он любит некоммерческое кино. И наверняка любит он фильмы французской "новой волны" за их революционность и антибуржуазность. Нет, говорили другие, всё дело в некоторых конкретных сценах, с конкретными деталями. Ни за какие миллионы нельзя такое снять и показать в ихней Америке. Вы не представляете, как тяжело вся страна переживала историю М. Левински. То, что французам ерунда и пустяки, на родине Б. Мекэника почти преступление. Разумеется, невозможно было устоять перед таким искушением и не дать "Медведей" фильму и, разумеется, актрисе – исполнительнице.

"Интимность" - это кино для взрослых. Замужняя ОНА (Керри Фокс - приз Берлинале-2001 за лучшую женскую роль) и разведенный ОН каждую среду встречаются с одной лишь единственной целью - утолить сексуальный зуд. Утоляют, страстно, безудержно, не проронив ни слова. Затем каждый возвращается к своим повседневным делам. Всё идёт хорошо, пока ОН не начинает следить за анонимной партнершей, пытаясь выяснить кто ОНА, где живёт и чем занимается. Выясняет. Попутно знакомится с ЕЁ мужем - не в меру болтливым и ужасно милым толстяком-таксистом. Порнографический роман начинает перерастать в роман любовный. К сожалению для НЕГО, без взаимности. Героя к тому же начинает мучить совесть, и нас вместе с ним. "Невиданный по откровенности эротизма" ("Виданный, виданный...", - не удержался от комментария А.К.) фильм ближе к финалу резко меняет курс и завершается вполне пуританским концом. Семья спасена. Да здравствует мораль!? Не тут то было, парочка рассталась не из моральных соображений, а драматургических, пояснил режиссёр. Возмущенная реплика одного из журналистов: и как это столь уважаемой актрисе как Керри Фокс пристало с таким чувством делать перед камерой миньет? "А что в этом предосудительного?" – пожал плечами Патрис Шеро. Быть может и далеко Шеро до Бертолуччи, как ехидно замечали некоторые критики, но секс по средам всё-таки вошел в историю кинематографа...

Догма для начинающих

"Наконец-то догма появилась и на Берлинале - не прошло и пяти лет после триумфа Ларса фон Триера в Каннах, - с удовлетворением заметил Александр Камионский, посмотрев "Итальянский для начинающих" датского режиссёра Лоне Шерфиг. - В Берлине начали показывать и награждать. Не беда, что основоположники манифеста уже немного соскучились и снимают совсем другое кино." Фильм стал любимцем фестивальной публики и завоевал "Серебряного Медведя". Впечатлил он и Анастасию Рахманову:

Нежный, трогательный и лишенный любой патетики фильма о боли, об одиночестве и о любви, фильм, полный чудного юмора и тонких визуальных эффектов. В провинциальном городке судьба сводит шестерых синглов, каждый из которых по-своему несчастен: парикмахер, пастор, продавщица из булочной, кельнер, портье и официантка. Точкой, в которой пересекаются извилистые пути их судеб, становятся курсы итальянского языка -местный "клуб одиноких сердец". Я лично отнесла бы "Итальянский для начинающих" не к "Догме" как таковой, а к новой волне "пост-догмы", которая, вобрав в себя всё лучшее, что дала последняя художественная декларация двадцатого века, сложила "пояс верности" "манифесту 95" и свободно оперирует всеми доступными художественными средствами. Может быть, именно поэтому фильм Лоны Шерфиг за первые полтора месяца своего проката привлек в кино больше зрителей, чем классические образцы "догматического жанра" - фильмы "Праздник" /"Festen"/ и "Идиоты" /Idioten/ - за два года. Пожалуй, единственное, что осталось в фильме Шерфиг от "Догмы" - это линейность временной перспективы, всё действие фильма развивается в течение нескольких недель, мы не знаем, что было с героями раньше, и что с ними станет в будущем.

Догма по-американски

"Траффик" Стивена Содерберга критики окрестили "американской догмой". Несмотря на то, что на протяжении практически всего фестиваля фильм считался бесспорным фаворитом, жюри выделило ему один единственный приз – "Серебряного Медведя" за лучшую актёрскую работу (лауреатом стал Бенисио Дель Торо, сыгравший мексиканского полицейского). По мнению Александра Камионского, фильм заслуживает большего:

Три монохромные новеллы, снятые ручной камерой, показывают так называемую "всеамериканскую войну с наркобизнесом" на трех разных уровнях. Самый верх - уровень высшей политики, где назначенный лично президентом судья должен непременно победить всю кокаиновую мафию. Середина - уровень исполнительский, на котором два полицейских агента - латиноамериканец и афроамериканец - непосредственно стреляют, подслушивают, подсматривают, допрашивают. И, наконец, третий - запредельный во всех смыслах - это Мексика, где снятые в сепиевых тонах персонажи мучают и убивают друг друга за право гнать наркотики в США. Фильм парадоксален тем, что Содербергу было позволено продюсером делать всё, что ему вздумается. К моему восхищению, выяснилось, что режиссёр лично снял большую часть фильма как оператор под псевдонимом Петера Андревса, и снял отлично. Я уверен, что съёмки суперзвёзд - Майкла Дугласа и Кэтрин Зета-Джоунс - в духе Триеровских "Идиотов" уже вошли в историю. С драматургией немного похуже, в сравнении с классной формой и классными типажами она не радует большими открытиями. Мы все знаем, что наркоманию не победить одной полицией, что любовь к ближним важнее всего, а деньги не делают людей счастливыми. Просматривается и политический контекст - 38-летний Содерберг явно целит в Рейгановскую (а значит и в Бушевскую ) политику тотальной войны с наркотиками, которая, прогремев, не кончилась почти ничем. Но несмотря на всё морализаторство, "Траффик" остаётся отличным фильмом...

Азиатский вектор

Не остались без призов и традиционные фавориты берлинского фестиваля – кинематографисты из Азии. "Серебряного Медведя" получил преисполненный гуманистического пафоса фильм "Пекинский велосипедист" китайского режиссёра Ван Сяошая. Стал лауреатом и режиссёр из Тайваня Лин Ченг-Ченг, представивший фильм "Красотки, продающие бетель". Осталась без приза лента корейского режиссёра Парка Чан Вука "Район общей безопасности", которая на своей родине стала главным хитом, обойдя по сборам даже великого "Шири". Видимо, просмотрело возглавляемое американцем жюри некоторые очень явные параллели в этом "очень правильном", по выражению Александра Камионского, фильме. От нашего критика они не ускользнули:

Представьте себе границу между Северной и Южной Кореями. Приблизительно представили? Совершенно верно. Минные поля, вышки, осветительные ракеты, колючая проволока и 800 метров нейтральной полосы. Вдоль полосы протекает речка, через неё перекинут мостик, по которому никто не ходил последние лет 40 -50. На двух мостиковых концах - сторожевые избушки с южно- и северокорейскими служивыми. Граница, действительно, на замке, а из солдатских развлечений - только учения с полным боекомплектом в ввиду предполагаемого противника. Бывшие жители ФРГ и ГДР, сидевшие в зале, наблюдали пограничную жизнь с повышенным сентиментализмом. Некоторые громко вздыхали при виде бесконечной разделительной стены между двумя системами. Одно это предполагает выдачу фильму какого-нибудь фестивального медведя. Но, если серьёзно, то эта картина о мужской дружбе между южными и северными корейскими солдатами действительно здорово снята. Видно, что режиссёр Парк Чан Вук смотрел и "Расемона" Курасавы и последние американские сериалы. Типажи, монтаж и сама история - всё придумано и сделано почти безупречно. Сюжет ведёт зрителя по классической схеме от интригующего начала к трагическому концу через комические моменты...

Немецкое кино

"Берлин расположен в Германии" стал самым аховым по посещаемости немецким фильмом, если оставить в стороне вневременные шедевры Фрица Ланга, которому на Берлинале была посвящена грандиозная ретроспектива. Билетов не было в принципе. Александр Камионский фильм посмотрел, но мнение его о немецком кино осталось, по-прежнему, очень суровым:

Герой фильма сел в тюрьму ещё в ГДР, а вышел уже в объединенной Германии. Что-то смешно, что-то мило, но не более того, фильм не конвертируется для "заграничной публики". В этом вся беда немецкого кино, так как смотреть его не в Германии тяжело. Да и внутреннее его потребление падает, падает и падает. Звучащие же в речах политиков от культуры пафосные обвинения в адрес немецких же инвесторов, что они де вкладывают деньги в американские фильмы класса Б, а не в немецкие класса А, не особо умны. Инвестор есть инвестор, его дело получать прибыли.

Возразить на это можно только то, что и в Голливуде немецкие капиталовложения во второсортные блокбастеры называют не иначе как "silly german money" - "глупые немецкие деньги".

Российское кино: вне конкуренции, пардон, опять вне конкурса...

Непросто обстоит дело и с восточно-европейским кино на Берлинале. В конкурсной программе оказалась лишь одна лента – польского режиссёра Войцеха Марческого "Вайзер" – и осталась без призов. Александр Камионский:

Очень восточно-европейское кино. Первые кадры - просто "Сталкер" для начинающих. Вода по колено, бетонные стены, звук капели и что-то шепчущий мальчик. Дальше немного действия (action) - пакеты со взрывчаткой, разные провода и тот же мальчик, выбирающий красненький проводок. Старый бункер очень красиво взрывается и начинаются реминисценции. Вот уже наше время, то есть много лет спустя, и взрослый грузный дядя болезненно вспоминает школьные чудесные годы. Испарившийся в бункере мальчик Давид оказывается единственным евреем в польско-католической подростковой тусовке. Разумеется, глупые тинэйджеры ненавидели Давида за ЭТО и за то, что не ходил он, как все нормальные дети, на урок религии. Вся схема понятна зрителю на час - полтора вперед, и мы грустно смотрим, как наш дядя ходит к другим дядям (бывшим мальчикам)в поисках истины. Кино сделано по плохим шаблонам старой школы, и его не может вывести даже модный мистицизм. Обижаемый мальчик был, ох, как не прост. (Был мудрецом). И все его обидчики чувствуют это еженощно до сих пор. Кто-то спивается, кто-то в ужасе умирает, и только наш дядя, гонимый бессонницей, пытается понять: а был ли мальчик? То есть он конечно был, но вот погиб ли он? Спасся ли он? И т.д и т.п. и снова т.д.. Ведь от маленького Голема не осталось в бункере буквально ничего, кроме воспоминаний. Короче, фильм не для фестивальной программы, а для вечернего телепросмотра.

Как некую моральную компенсацию восточноевропейскому кино, которое в основной программе берлинского фестиваля практически отсутствует, можно рассматривать Фестиваль "Freedom film showcase", проходящий параллельно с "Берлинале". Побывала на "Форуме свободного фильма" Анастасия Рахманова:

Его инициаторам являются Европейская и Американская киноакадемии, а также берлинская Академия искусств. Фестиваль неконкурсный, а скорее показательный: для его программы отбираются десять фильмов, которые представляются организаторам наиболее интересными и характерными для кинематографов стран, расположенных к востоку от Эльбы. Российское кино было представлено в этом году двумя фильмами: это "Брат-2" Алексея Балабанова и "Обыкновенный большевизм" Алексея Цимбала. Цель фестиваля - помочь восточноевропейскому фильму найти своего зрителя на Западе. Ведь пока что преодолеть организационные, рыночные и прочие препоны удаётся лишь ничтожному количеству лент...

Новые времена

С вручением призов на торжественной церемонии закрытия фестиваля завершилась и эра его теперь уже бывшего директора Морица де Хадельна. За "пренебрежение" к немецкому кино и "чрезмерное заигрывание с Голливудом", теперь уже тоже бывший уполномоченный по делам культуры Михаэль Науманн отправил де Хадельна в отставку.

Новый шеф берлинского фестиваля - Дитер Косслик – пригрозил было превратить Берлинале в "ивент", но, спохватившись, тут же пообещал не забывать о европейском и немецком кино. И действительно, не забыл: на 52-ом Международном кинофестивале в Берлине появился новый раздел, посвященный исключительно актуальному немецкому кино, а ретроспектива посвящена европейскому кинематографу 60-х. И откроет фестиваль немецкий фильм: Том Тиквер представит на суд публики свою новую картину – "Небеса".