1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура и стиль жизни

"Хорошо сидим": история стульев в Гамбурге

"Сидеть на стуле должно быть забавно и интересно, как в игре", - любил говорить знаменитый датский дизайнер Вернер Пантон. Свидетельство тому - выставка необычных моделей стульев в Гамбургском музее искусств и ремесел.

Работа бразильских дизайнеров Фернандо и Умберто Кампана

Работа бразильских дизайнеров Фернандо и Умберто Кампана

Говорят, что стулья - визитная карточка дизайнера, даже если проектирование мебели не является для него главным. 100 необычных стульев, кресел, шезлонгов и табуретов представлено в пяти экспозиционных залах выставки, развернутой в Гамбургском музее искусств и ремесел (Hamburger Museum für Kunst und Gewerbe). Экспозиция, как подчеркнуто в названии выставки, иллюстрирует последние полвека "дизайна стула" ("50 Jahre Stuhldesign") - с 1960 года до наших дней. А "экспонаты" - не просто объекты, но чаще всего - настоящие произведения искусства.

Хулиганские шестидесятые

Вернер Пантон. Стул Panton Chair (1960)

Вернер Пантон. Стул “Panton Chair” (1960)

Яркие, веселые цвета, округлые формы, много пластмассы, - так было модно сидеть в озорные шестидесятые годы. Вот сиреневый стул, сделанный из единого куска формованного пластика. Этот шедевр создал в 1960 году датский дизайнер Вернер Пантон. Его стул - один из центральных экспонатов раздела. "Сидеть на стуле должно быть забавно и интересно, как в игре", - такого принципа придерживался знаменитый датчанин.

Восседать в кресле ярко-оранжевого цвета, по форме напоминающем то ли таблетку, то ли лепешку, действительно и весело, и удобно. Это знаменитое кресло "Пастилли". В 1967 году его разработал финский дизайнер-новатор Ээро Аарнио. В нем можно не только сидеть, но и плавать: кресло прекрасно держится на воде.

Надо подчеркнуть, что многие экспонты выставки - не просто "искусство для искусства": они нашли широкое практическое применение (для этого и создавались). Вот, например, двухместный диванчик, обитый синим дерматином. В шестидесятые годы такие красовались в вагонах электричек, курсировавших по Гамбургу.

Созданное в 1969 году произведение культового итальянского художника, архитектора и дизайнера Гаэтано Пеше "Донна" представляет собой надувное резиновое кресло, повторяющее формы богини плодородия. К креслу прикреплен мяч, который служит своеобразной подставкой для ног. Он соединен с креслом с помощью шнура. Если слегка ударить по мячу ногой, тот отлетает на небольшое расстояние, а потом снова возвращается на место. Игра? Или метафора?

Конструктивистские семидесятые

"Изюминка" зала, посвященного семидесятым годам, - стул немецкого дизайнера Штефана Веверки (Stefan Wewerka). Он парадоксальным образом символизирует нестабильность. Тот, кто садится на этот стул, рискует свалиться на пол. Но и многие другие экспонаты считаются классикой: например, кресло для сада или веранды "Солнечный шар" (1972) немецких дизайнеров Гюнтера Фердинанда Риса (Günter Ferdinand Ris) и Херберта Зельдорфа (Herbert Selldorf). Это конструкция из двух полусфер, которые могут соединяться и закрываться. Тогда сиденье и спинка защищены от дождя.

Фрэнк Гери. Стул Wiggle Side Chair (1972)

Фрэнк Гери. Стул “Wiggle Side Chair“ (1972)

А эта своеобразная сложенная лента - знаменитый стул Wiggle Side Chai. Его придумал близкий к деконструктивистам и известный своим пристрастием к неожиданным формам американский архитектор и дизайнер Фрэнк Гери.

Экспериментальные восьмидесятые

Марк Ньюсон. Стул Wooden Chair (1988)

Марк Ньюсон. Стул "Wooden Chair" (1988)

Символом 1980-х годов стали забавные творения группы итальянских художников-постмодернистов группы "Memphis". Они разработали "антифункциональную" мебель, воплощение "чистой формы". А вот стул "Well Tempered Chair" (1986): четыре металлических листа скреплены между собой и пружинят, когда садишься. Автор оригинального кресла - работающий в Лондоне выходец из Израиля Рон Арад, один из самых выдающихся дизайнеров нашего времени, много работающий с закаленной сталью и всегда смело идущий на эксперименты.

Надо сказать, что металл как материал дизайнеры позже стали презирать. В девяностые годы они отдавали предпочтение более практичным вещам. Это время возврата к удобной мебели простых и четких форм. Для ее изготовления дизайнеры все чаще использовали дерево.

Гимн стулу

В 21 веке дизайнеры мебели уже обращаются к самым разным материалам. Они ратуют за экологичность и бережливость.

Филипп Старк. Стул Louis Ghost (2002)

Филипп Старк. Стул “Louis Ghost” (2002)

В зале современной мебели мы найдем и модернисткое "ретро" - например, пластмассовый стул в стиле Баухауза, изготовленный в 2002 году. Его автор - знаменитый французский дизайнер Филипп Старк. А более молодые дизайнеры вроде голландца Йориса Лаармана или француза Патрика Жуэна разрабатывают на компьютере функционально оптимизированную мебель без каких-либо излишеств.

Автор: Наталия Королева

Редактор: Ефим Шуман

Контекст