1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура и стиль жизни

Ольга Пикассо: возлюбленная, муза, монстр

Ольга Хохлова изображена на большинстве картин Пабло Пикассо, созданных в период с конца 1910-х до середины 1920-х годов. Выставка в Париже отражает драматические отношения мужа и жены, музы и художника.

Тонкие, правильные черты лица, сдержанность, меланхоличность, - эту женщину можно увидеть на многих портретах, созданных Пабло Пикассо. Никакую другую модель знаменитый испанский художник не изображал так часто, как свою первую жену. Неспроста целый период его творчества называют "периодом Ольги". Однако источником вдохновения в этот период была не только любовь, но и ненависть. Сложности отношений музы и художника впервые посвящена отдельная большая выставка в парижском Музее Пикассо. На ней можно увидеть картины мастера, а также снимки и письма из личного архива Ольги на русском и французском языках.

Портрет для мамы

Ольга Хохлова родилась в украинском городе Нежине, в небогатой аристократической семье полковника русской императорской армии. Она мечтала стать балериной. Вопреки воле родителей, которые считали это непристойным занятием, она поступила в знаменитую труппу "Русского балета" Сергея Дягилева. Как танцовщица Ольга была примечательна скорее не своим талантом, а дисциплинированностью и хорошей техникой, и выступала в основном в кордебалете.

С Пабло Пикассо, который был на десять лет старше ее, она познакомилась в феврале 1917 года в Риме, где участвовала в репетициях авангардного балета "Парад". Дягилев пригласил уже известного на тот момент художника заняться созданием декораций и костюмов к балету. Пикассо, темпераментному ловеласу, приуставшему от разгульной жизни, импонировала кротость Ольги, ее хорошие манеры и неприступность - девушка поначалу холодно к нему отнеслась. К тому же художника прельщало то, что она была русской - из страны, охваченной духом революции.

Пабло Пикассо Ольга Хохлова в мантилье, 1917 год

"Ольга Хохлова в мантилье", 1917 год

Одна из первых картин, посвященных Ольге, появилась в период ухаживания. "Ольга Хохлова в мантилье" - подарок Пикассо для своей матери, с которой он познакомил девушку в Барселоне. В 1918 году Пикассо и Хохлова заключили брак в Париже. Венчание проходило в соборе Александра Невского. Женившись на Ольге, художник был уверен, что проведет с ней всю свою жизнь. Об этом свидетельствует и брачный контракт, по условиям которого все имущество, включая работы Пикассо, принадлежали не только художнику, но и Ольге, а в случае развода ей должна была достаться половина.

Контекст

Пара поселилась в парижском пригороде Монруж. Там и был написан знаменитый "Портрет Ольги в кресле", за ними последует еще множество… Реалистичная манера, в которой выполнены многие из них, - влияние Ольги, ценившей классическую живопись и побудившей Пикассо вернуться к стилю, с которого он когда-то начинал.

Трещины в идиллии

В феврале 1921 года у супругов родился первый и единственный сын Пауло. Сцены материнства становятся частым сюжетом картин Пикассо. В его стиле появляется несвойственная ему до этого ренессансная мягкость. С появлением ребенка семейный быт обрастает новыми удобствами: появляется няня, повар, шофер. Семейная пара наслаждается ролью родителей, купаясь в счастье. Но со временем на горизонте появляются первые тучи…

Ольге нравилась богемная жизнь. Она любила приемы, дорогие наряды, дом, обставленный по последней моде. Пикассо сохранял простые вкусы, тратил деньги на приобретение предметов, которые вдохновляли его на новые работы. Размеренная жизнь, полная условностей, его обременяла. Пабло Пикассо постепенно осознал, что у их брака с Ольгой больше нет будущего.

Частые сцены ревности без существенных оснований, назойливость Ольги, ее стремление контролировать мужа раздражают художника и отвлекают от главного - занятий живописью.

За 17 лет совместной жизни образ Ольги на полотнах Пикассо претерпел существенные метаморфозы. В середине 1920-х ее присутствие в картинах становится все менее ощутимым. Идеализированный, мягкий, светлый образ превращается в воплощение агрессии и брутальности. На полотнах преобладают тяжелые, острые формы, нередко серые угрюмые тона. Сюжет не раз повторяется: безобразный монстр Ольга разрушает жизнь художника.

Пабло Пикассо. Бюст женщины и автопортрет, 1929 год

"Бюст женщины и автопортрет", 1929 год

Знакомство с 17-летней Мари-Терез Вальтер, ставшей любовницей Пикассо, углубило семейный кризис и привело к окончательному разрыву после того, как Ольга узнала о беременности Мари-Терез. В 1935 году она подает на развод - и получает от мужа отказ. Из-за разногласий по поводу раздела имущества она так и останется законной женой великого художника еще 23 года...

После Мари-Терез у Пикассо были другие натурщицы, любовницы, внебрачные дети. И все же Ольга до конца своей жизни ждала и ревновала его. Умерла она в Каннах в феврале 1955 года - в полном одиночестве, после долгой и мучительной болезни. На похороны законной супруги Пикассо не приехал, заявив, что работает над новой картиной...

Выставка в Париже продлится до 3 сентября, а осенью следующего года ее покажут в московском Пушкинском музее.

Ссылки в интернете