1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура и стиль жизни

Общая травма и общее возрождение: искусство Европы в Москве

В российской столице проходит выставка, которая из-за санкций прошла сначала в Брюсселе и Карлсруэ. Ее главная тема - единство европейского искусства.

Фернан Леже Строители, 1951 год

Фернан Леже "Строители", 1951 год

"Лицом к будущему. Искусство Европы 1945-1968", - так называется выставка, открывшаяся 7 марта в Музее изобразительных искусств имени Пушкина в Москве. Она, собственно, и должна была открыться в Москве, но этому сначала помешали санкции, поэтому выставку сначала показали в Центре искусства и медиатехнологий в Карлсруэ (ZKM). И там - с несколько другим названием: "Искусство Европы 1945-1968. Континент, которого не знает Евросоюз" (Kunst in Europa 1945-1968. Der Kontinent, den die EU nicht kennt). Уже в самом названии экспозиции постулировалось существование единой европейской культуры и объединяющих континент культурных сил.

Подтверждением тому, что такие силы действуют, в том числе и сейчас, в кризисные для отношений России с Европой времена, служит сам факт существования этого проекта: он реализуется ZKM совместно c музеем Пушкина и Государственным музейно-выставочным центром "РОСИЗО" в Москве, а также Центром изящных искусств BOZAR в Брюсселе. До Карлсруэ экспозиция уже побывала в Брюсселе, а теперь ее показывают и в Москве.

Объединяющие тенденции по обе стороны "железного занавеса"

Говоря о культурной общности, не следует забывать о многочисленных войнах и кризисах, потрясших Европу в XX веке, особенно Вторую мировую войну, которую устроители выставки видят как излом цивилизации. Экспозиция напоминает о важных исторических событиях с 1945 по 1968 годы и соотносит их с художественным тенденциями в рамках неоавангарда по обе стороны "железного занавеса" в этот период. Здесь представлены работы Марка Шагала и Георга Базелица (Georg Baselitz), Ива Кляйна и Александра Дейнеки, Герхарда Рихтера (Gerhard Richter), Пабло Пикассо, Фернана Леже, Вадима Сидура...

В экспозиции - около 500 произведений более чем 200 художников из 18 стран мира. Они представляют собой широкую панораму общеевропейских культурных тенденций. Здесь есть, например, такие представители западного неоавангарда, как движение Zero конца 1950-х - начала 1960-х годов, к которому принадлежали художники Германии, Италии, Голландии, Бельгии, Франции и Швейцарии, и Group de recherche d'Art visuell, основанная в 1960 году в Париже. В то время как для первой группы художников важную роль играл свет, вторые придерживались идеи, что движение является неотъемлемой эстетической частью объекта искусства.

На выставке они рассматриваются в контексте сходных тенденций, возникших в тот же период в СССР и других странах Восточной Европы. Среди них - "Новые тенденции", впервые заявившие о себе на одноименной выставке в Загребе в 1961 году, в которой принимали участие представители "конкретного искусства" со всей Европы, и группа "Движение", основанная в СССР в 1962 году. Таким образом, экспозиция показывает возникшие тогда новые общеевропейские проявления в искусстве, которые характеризуются стремлением к инновациям, свободе индивидуума, готовностью к риску и сопротивлению, исследованиям и экспериментам.

Российская культура евроцентрична, подчеркнул в интервью DW куратор выставки с российской стороны, сотрудник ГМИИ имени А.С. Пушкина Данила Булатов: "Мы ориентируемся на Европу в художественном плане. У нас общая травма и общее возрождение".

Абстрактный экспрессионизм против соцреализма 

До сих пор внимание искусствоведения в западных странах концентрировалось на абстрактном экспрессионизме, который, как считалось, является символом свободного Запада. В свою очередь, социалистический реализм воплощал консерватизм коммунистического Востока. Сейчас, однако, считается, что эта модель истории искусства сама была продуктом холодной войны. Поэтому выставка предпринимает попытку заново интерпретировать развитие искусства в Европе с общеевропейской перспективы и рассматривает период с 1945 по 1968 год как своего рода ренессанс европейского искусства после катастрофы Второй мировой войны.

Картина с выставки: Макс Бекман Эвакуация сфинксов, 1945 год

Картина с выставки: Макс Бекман "Эвакуация сфинксов", 1945 год

Показывая рядом неоавангардистов с Востока и Запада, экспозиция демонстрирует, что многие новые возникшие в послевоенное время формы искусства, от медийного до концептуального искусства и акционизма, ведут свое начало из Европы или же возникли параллельно в Западной Европе, США, странах Восточной Европы и Советском Союзе. Но представители поп-арта из Восточной Европы, искусство которых зачастую было политически мотивировано, до сих пор менее известны, чем их американские или британские коллеги.

Лицом к будущему

Первоначально планировалось, что экспозиция будет показана сначала в Москве, а потом уже в Брюсселе и Карлсруэ. Но в процессе ее подготовки возникли трудности с финансированием, которые объясняются, в частности, введением санкций против России в 2014 году, и открытие выставки в Москве было перенесено на более поздний срок. "Санкции сыграли свою роль, - сказал Данила Булатов. - Сократилось государственное финансирование на кризисной волне. Кроме того, было и несколько моментов, когда галереи в других странах отказывали нам в сотрудничестве". В то же время, подчеркнул куратор, выставке оказали поддержку Евросоюз и МИД Германии.

Смотрите также:

Контекст