1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

История

Нью-йоркский Музей современного искусства в Берлине

Реконструкция нью-йоркского Музея современного искусства продолжалась с 2002 по 2004 год. На это время экспозиция музея была перевезена в Берлин, где в течение 7 месяцев была доступна широкой публике. Незабываемое время!

Последний плакат выставки

По случаю закрытия берлинской выставки нью-йоркского Музея современного искусства (этот музей нередко называют просто Музеем модернизма) 19 сентября 2004 года директор Национальной галереи и государственных музеев Берлина Петер-Клаус Шустер (Klaus Schuster) отметил, что "так рождаются легенды" и что "мы сегодня пребываем в торжественно-меланхолическом настроении".

Желающих посетить выставку было очень много

В течение 7 месяцев лихорадило Берлин, где были выставлены более 200 картин и скульптур из нью-йоркского Музея современного искусства. Выставка проходила под скромным названием "Музей модернизма - в Берлине". Такая богатая коллекция шедевров классического модернизма (в экспозиции были представлены Ханс Арп, Макс Бекманн, Сальвадор Дали, Винсент Ван Гог, Эдвард Хоппер, Клод Моне, Пабло Пикассо, Джексон Поллок, Роберт Раушенберг, Огюст Роден, Энди Уорхол) – еще никогда не выставлялась в Германии. Большинство выставленных произведений искусства были созданы в Европе. Причем немало экспонатов, объявленных во времена нацизма "дегенеративным искусством", были в свое время проданы в США либо вывезены туда нелегально, чтобы спасти их от уничтожения.

Выставка экстра-класса

Петер-Клаус Шустер

Петер-Клаус Шустер

"Берлин - фантастический город, впечатляющий своей историей искусства и архитектуры", - говорит директор нью-йоркского Музея современного искусства Гленн Лоури (Glenn Lowry). Именно поэтому, считает он, выбор был сделан в пользу Берлина. При этом, по словам Лоури, миллионные суммы, уплаченные Германией музею за возможность показать коллекцию в Берлине, играли здесь вовсе не главную роль.

Выставка "Музей модернизма - в Берлине" побила все рекорды. В общей сложности, ее посетили 1 миллион 200 тысяч человек, то есть в среднем туда приходили по 6500 человек в день. Один из берлинских художников, которому удалось получить входной билет, говорит, что "мечтой его жизни было воочию увидеть "Звездную ночь" Ван Гога". Для того чтобы попасть на выставку, приходилось 2-3 часа отстоять в очереди. Распроданы были 580 тысяч открыток и 190 тысяч каталогов выставки.

Кроме того, почти миллион евро был выделен на рекламную кампанию, в рамках которой предлагались чайные кружки, шариковые авторучки, брелоки с эмблемами выставки и Музея современного искусства. В газетах были опубликованы 3600 статей и заметок. Один из организаторов выставки Петер Рауэ (Peter Raue) объясняет успех выставки особой атмосферой и тем, что нью-йоркский Музей модернизма – "это, пожалуй, главный музей искусства 20 века".

Гленн Лоури и Петер Рауэ

Гленн Лоури и Петер Рауэ

Выставка-легенда

До сих пор о выставке рассказывают легенды. Люди, чтобы попасть на выставку, якобы ночевали перед зданием музея в спальных мешках, а некоторые женщины пытались симулировать беременность, поскольку беременных в музей пропускали вне очереди.

Впрочем, в адрес мероприятия высказывалось немало и критических замечаний, особенно в связи с коммерциализацией искусства. Престижность изобразительного искусства в наше время и большой интерес к нему со стороны общественности вызывают у критиков некоторые вопросы.Чем чреваты, скажем, выставки произведений искусства, используемых теми или иными фирмами в рекламных целях для увеличения прибыли? Не будет ли это означать автоматического понижения интереса к выставкам, не вызывающим широкого общественного ажиотажа?

Прибыльная выставка?

Так как многие экспонаты были уникальными шедеврами, которые оценивались в миллионы долларов, Новая Национальная галерея Берлина и Фонд Прусского культурного наследия, проводившие выставку в Берлине, были просто не в состоянии застраховать коллекцию. Поэтому гарантировать сохранность произведений искусства пришлось немецкому государству. Для того, чтобы исключить опасность утраты всей коллекции, транспортировка экспонатов осуществлялась не морем, а на нескольких самолетах. Короче говоря, полученная прибыль в размере 6,5 миллионов евро не смогла покрыть связанных с организацией выставки расходов, составивших 13 миллионов евро.

Авторы: Михаэль Марек/Анатолий Иванов
Редактор: Ефим Шуман

Контекст