1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура и стиль жизни

Московские "пути немецкого искусства"

Открывшаяся в Московском музее современного искусства выставка знакомит с основными вехами развития арт-сцены послевоенной Германии с конца 1940-х годов до нашего времени.

Выставка "Пути немецкого искусства", на которой представлено более 400 живописных полотен, графических листов, скульптур и инсталляций, - одна из крупнейших за последние годы в России и по-своему уникальная: экспозиция в Московском музее современного искусства представляет все основные направления развития арт-сцены Германии - причем, и Западной, и Восточной - с 1949 года до наших дней. Отбором произведений искусства занимались сразу несколько кураторов, что позволило, как утверждают организаторы, избежать однобокости и предвзятости.

Не только соцреализм

Власти "третьего рейха" изгнали из Германии нетрадиционное, авангардистское искусство, назвав его "дегенеративным". Не удивительно, что в послевоенные годы перед двумя германскими государствами остро встал вопрос о возрождении современного искусства. В Западную Германию в качестве антидота национал-социалистической эстетики пришла из США неформальная живопись, прежде всего абстрактный экспрессионизм. А власти ГДР стали внедрять социалистический реализм. Но, разумеется, нельзя оценивать восточногерманское искусство исключительно как продукт советского соцреализма, считает Маттиас Флюгге (Mattias Flügge), один из кураторов выставки "Пути немецкого искусства". Нельзя хотя бы потому, что в ГДР (как, кстати, и в СССР) существовало искусство неофициальное, "катакомбное", как его иногда называют.

Коринне Васмут. Укбар I, 2011. Смешивая аналоговые и цифровые образы, художница создает многослойную картину

Коринне Васмут. "Укбар I", 2011. Смешивая аналоговые и цифровые образы, художница создает многослойную картину

Экспонируемые на выставке произведения художников с востока и с запада Германии созвучны друг другу в такой степени, что граница между ними зачастую полностью стирается. Кстати, в комментариях к экспонатам часто не указано "происхождение" автора. Причина понятна: организаторы выставки подчеркнуто представляют историю искусства разделенной Германии как единый процесс.

Так, послевоенные работы абстракционистов из ФРГ перекликаются с работами Германа Глекнера (Hermann Glöckner), которого долго не признавали в ГДР. Восточногерманские художники 1970-х годов, например, представитель направления мейл-арт Роберт Рефельдт (Robert Refeldt), видели цель искусства в агитации. Хэппенинг, уличные акции и представления были и основными формами выражения представителей зародившегося в ФРГ движения "флуксус".

Вольф Фостель. Hommage a Maciunas, 1994. Чемодан, раскрашенное пианино, кассетный магнитофон, тележка для покупок, - эта группа объектов издает громкие звуки. Автор был мастером де-коллажа

Вольф Фостель. "Hommage a Maciunas", 1994. Чемодан, раскрашенное пианино, кассетный магнитофон, тележка для покупок, - эта группа объектов издает громкие звуки. Автор был мастером "де-коллажа"

О ментальных и прямых связях с Западной Европой свидетельствуют, среди прочего, произведения таких авторов из ГДР, как Карлфридрих Клаус (Carlfriedrich Claus). Такие художники, также как и восточногерманская фотография, не имели ничего общего с официальным искусством, жившим за счет партийных заказов.

Контекст

В области фотографии между творчеством западногерманских и восточногерманских авторов также можно провести немало параллелей, хотя порой они и неочевидны с первого взгляда. Но когда видишь снимки Франка Тиля (Frank Thiel), на которых запечатлены ворота и двери тюрем в Вуппертале и Бонне, и портреты работниц текстильной фабрики в ГДР, сделанные Хельгой Парис (Helga Paris), понимаешь, что их не случайно поместили рядом друг с другом.

Фотография вместе со скульптурой и инсталляциями занимают практически весь третий этаж выставки. Одним из лейтмотивов творчества художников более позднего периода был возврат к фигуре, но на более высоком уровне. Например, западногерманский фотограф Томас Руфф (Thomas Ruff) увеличивал портретные фото до абсурдных размеров, а Катарина Фрич (Katharina Fritsch) из Дюссельдорфа в своих произведениях искусства обыгрывала китчевые предметы массовой культуры.

В ходе подготовки к выставке организаторы пришли к парадоксальному выводу: политическая история и история искусства не так тесно связаны между собой, как мы привыкли думать. И пусть в ФРГ государство не регулировало культурную сферу, как это было в ГДР, многие западные художники были подвержены другому диктату - диктату рынка.

Франк Тиль. Берлин-Руммельсбург, ворота 3, 1991. Тиль 13 месяцев отсидел в гэдээровской тюрьме, был выкуплен властями ФРГ и уехал на Запад. И поначалу фотографировал тюремные ворота

Франк Тиль. "Берлин-Руммельсбург, ворота 3", 1991. Тиль 13 месяцев отсидел в гэдээровской тюрьме, был выкуплен властями ФРГ и уехал на Запад. И поначалу фотографировал тюремные ворота

Помимо демонстрации неизвестных зрителю произведений из ГДР перед "Путями немецкого искусства" стоит еще одна важная задача: объяснить миру, что из себя представляют немцы, развеять стереотипы об отсутствии у них чувства юмора. Вслед за москвичами удостовериться в том, что подобные стереотипы далеко не всегда соответствуют действительности, смогут жители Красноярска, который станет второй остановкой передвижной выставки.

Ссылки в интернете