Георг Базелиц: 80 лет против течения | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW | 23.01.2018
  1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура и стиль жизни

Георг Базелиц: 80 лет против течения

Честолюбивый нонконформист добился своей цели - сегодня он один из самых дорогих и выставляемых немецких художников.

Мир искусства отмечает 80-летие Георга Базелица (Georg Baselitz) многочисленными посвященными ему выставками. Помимо экспозиций, например, в Нью-Йорке и Мюнхене, две большие юбилейные выставки пройдут в швейцарском Базеле, где художник имеет одну из своих постоянных резиденций. Fondation Beyeler показывает ретроспективу, состоящую из 90 картин и дюжины скульптур Базелица, привезенных из музеев и частных коллекций всей Европы и США. В числе экспонатов - картина "Шут из Сан-Бонифачо" ("Der Narr von San Bonifacio") 1965 года, которую не только общественность, но и сам Георг Базелиц не видели с 1968 года потому, что она находится в частном владении. Среди экспонатов юбилейной ретроспективы также картины из серии "Поедающий апельсины" ("Orangenesser") и совсем новые работы, созданные в 2017 году. Графические работы Георга Базелица покажет базельский Художественный музей.

Георг Базелиц в 70 лет

Георг Базелиц в 70 лет

Своей цели честолюбивый художник, который по его собственным словам, "непременно хотел стать знаменитым", добился. Самого дорогого немецкого художника, Герхарда Рихтера (Gerhard Richter), который, кстати, родом тоже с востока Германии, ему не удалось обогнать, но и статусом живого классика Базелиц вполне может быть доволен. Его искусство востребовано и музеями, и рынком. Персональной выставки удостоил его нью-йоркский MoMA, цены на аукционах на его работы легко переходят миллионную границу. Талант - это дело второстепенное, признавался Базелиц, главное быть не таким, как все. И в этом он преуспел. "Сильный, интенсивный и неудобный, но при этом очень умный художник", - характеризует Базелица директора музея гравюр в Дрездене Штефани Бук (Stephanie Buck), особенно подчеркивая его "нонконформизм и автономность".

В память о родине

Георг Базелиц родился в 1938 году. Настоящее имя художника - Ханс-Георг Керн (Hans-Georg Kern). В качестве творческого псевдонима он взял еще в ранней молодости название своего родного города - Дойчбазелица в Саксонии. В 1956 году Георг Базелиц поступил в Высшую школу изобразительного и прикладного искусства в Восточном Берлине, но уже после двух семестров был вынужден покинуть ее в связи с обвинениями в "общественно-политической незрелости". Тогда он поступил в художественную академию в западной части города, а вскоре в Западный Берлин и переселился. Впоследствии он будет преподавать в художественных академиях в Берлине и Карлсруэ. В 2013 году поселится, получив позднее австрийское гражданство, со своей супругой в Зальцбурге.

Скандалы и метаморфозы

Широкой общественности Базелиц стал известен в 1963 году в связи с громким скандалом: две картины с его выставки ("Обнаженный мужчина" и "Какая ночь сорвалась"), которые посчитали непристойными, были конфискованы. На Базелица даже завели уголовное дело, которое, правда, позже прекратили. Сегодня одна из этих скандальных картин, изображающая мастурбирующего мальчика, находится в престижном собрании Музея Людвига в Кельне.

Какая ночь сорвалась - Die Grosse Nacht im Eimer (1962-1963)

"Какая ночь сорвалась" - "Die Grosse Nacht im Eimer"

Базелиц пережил в своем творчестве множество метаморфоз. Ранние его картины куда ближе к сюрреализму, чем к экспрессионизму. Базелиц куда более живописен, чем классические экспрессионисты - участники группы Die Brücke, у него доминируют темно-коричневые цвета, чего у тех не было, его формы округлые, биоморфные, а у классического экспрессионизма они были угловатыми.

Экспрессивные мазки упомянуты в манифестах, которые писали Базелиц и его соратник, художник Ойген Шёнебек (Eugen Schönebeck) в начале 1960-х, они поносили все "гладкое и красивое" в искусстве. И превозносили дисгармонию, подчеркнуто предпочитая "эстетику безобразного" высокому вкусу.  Позже художественные критики назовут это течение (если вообще можно определять это как течение) "bad painting" - "плохой живописью", а Базелица - "хорошим художником плохой живописи".

Базелиц перевернул искусство с ног на голову

Базелиц перевернул искусство с ног на голову

В 60-х годах Георг Базелиц, разумеется, еще не считался классиком постмодернизма, но получал стипендии и престижные премии. Работы скандального художника покупали крупные коллекционеры. Свои "фирменные" перевернутые композиции, Базелиц начал писать в конце шестидесятых: он стал ломать статичные фигуры на переднем плане, сдвигать обломки относительно друг друга, и эти фрагменты вдруг застыли вверх ногами. По словам искусствоведов, подобные перевернутые образы свидетельствуют о желании освободить живопись от "произвола фигуративности". С семидесятых годов не проходит практически ни одного года без крупной выставки Базелица. С начала  восьмидесятых он - всемирно признанный художник.

Сестры Георга Базелица

"Сестры" Георга Базелица

В конце 70-х Базелиц увлекся скульптурой - его угловатые из неотесанного дерева творения напоминают своим архаическим видом африканское искусство. И снова скандал. Поводом стала вздернутая рука одной из таких скульптур, предназначенной для немецкого павильона Венецианской биеннале. Если кто-то увидел в этом гитлеровское приветствие, то он тут ни при чем, утверждал Базелиц впоследствии, он, во всяком случае, такого смысла в свою скульптуру не вкладывал.

В 2015 году Базелиц опять шокировал арт-мир. Напланы правительства Германии ужесточить закон, регулирующий вывоз из страны объектов, считающихся "национальным культурным достоянием", Георг Базелиц пригрозил, что заберет загодя из всех немецких музеев все свои работы, находящиеся там на долгосрочном хранении. Правительство возразило, что речь идет о "национальном достоянии", дескать, Базелиц может не волноваться, его работы новым экспортным правилам не подлежат. Закон в итоге вступил в силу, но эпатажную акцию художника запомнили.

В авангарде "новых диких"

Картины, манифесты и не в последнюю очередь успех Базелица вдохновили большое количество художников. В 60-х годах в экспрессивном стиле работали Маркус Люперц (Markus Lüpertz) и Ансельм Кифер (Anselm Kiefer). Новая волна экспрессионизма поднялась в начале восьмидесятых годов одновременно во многих странах. В Германии художников нового поколения стали называть "новыми дикими" (Neue Wilde), и мода быстро перекинулась в Великобританию и США. Слово "неоэкспрессионизм", тоже, разумеется, употреблялось. "Новые дикие" были реакцией на живопись 70-х, на геометрический абстракционизм, минимализм и концептуализм.

Пикирующий орел Георга Базелица украшал кабинет бывшего канцлера Германии Герхарда Шредера

Пикирующий орел Георга Базелица украшал кабинет бывшего канцлера Германии Герхарда Шредера

Контекст

Базелиц, Люперц, Кифер, Пенк (A.R. Penck), Йорг Иммендорф (Jörg Immendorff) хотели "освежить" художественное видение - часто посредством эстетического шока. В живопись вернулись экспрессия и  яростный мазок широкой кистью, цвета стали яркими, формы тел - округлыми, летящими, судорожными. Краска должна быть намазана несдержанно, грубо, неаккуратно, с потеками. Неоэкспрессионизм - это урбанистическая живопись, в ней чувствуется стилистика граффити.

Появление "новых диких" означало приход новой моды, "новые дикие" были явлением, параллельным панку и пост-панку. Издавались альбомы с одним и тем же набором художников, их же работы возили за рубеж на огромные репрезентативные выставки современного немецкого искусства, например, в Москву.

Против шерсти

Творчество Базелица во многом автобиографично. В монументальной портретной серии "Герои" (1965-1966) Базелиц обращается к воспоминаниям детства времен Второй мировой войны. Свой опыт жизни в социалистической ГДР художник отразил в карикатурном живописном цикле "Русские картины" (1998-2005). Начиная с 2005 года главной для него темой становится он сам как художник: Базелиц переписывает на новый лад собственные картины. 

На интервью Георг Базелиц скуп, но если уж начинает говорить, то с присущей ему прямотой: "Всю мою жизнь я шел против течения и не боялся острых углов. Я бился головой о стены и стучал в запертые двери", -  резюмировал художник в 2015 году в интервью немецкой газете деловых кругов Handelsblatt. "Правила имеют смысл, но они, как правило, все запрещают. Нарушать эти правила - это единственное, что  может представлять интерес для художника".

Смотрите также:

Георг Базелиц: Хороший художник "плохой живописи"

Смотреть видео 05:06
Now live
05:06 мин

Художник-провокатор: перевернутый мир Базелица

Контекст

Аудио- и видеофайлы по теме