1. Inhalt
  2. Navigation
  3. Weitere Inhalte
  4. Metanavigation
  5. Suche
  6. Choose from 30 Languages

Культура и стиль жизни

Абстрактные композиции на церковных сводах

К балканско-средиземноморской стихии цвета Ваня Петкова привила немецкую философскую ветвь, которая, возможно, навсегда увела художницу от фигуративности к абстракции.

default

По окончании этого, едва ли не самого престижного, художественного вуза Германии Петкова десять лет работала в Италии – в Апулии и в Риме.

Vanja Petkova

К балканско-средиземноморской стихии цвета Ваня Петкова привила немецкую философскую ветвь, которая, возможно, навсегда увела художницу от фигуративности к абстракции. Графика и монументальная живопись уже первых выставок 80-х годов была воспринята многими как часть тогдашнего философского дискурса: интенсивные цветовые пятна, дрожащие от напряжения, словно стремятся сорваться с удерживающих их черных дуг, дабы вернуться в утопию покоя – безмятежного пейзажа Умбрии или Тосканы. Но вместо этого кисть художницы должна окунуться в серые прирейнские сумерки, где продолжается философский спор о смысле растерзанного века. Цвет становится усмешкой, радостным восклицанием, наслаждением, линия – напоминанием, бегством, угрозой, обманом...

Работы этого периода выставлялись с 1981 года: за первой выставкой в городской библиотеке Дюссельдорфа последовали экспозиции в Вьесте (Galeria Basilone), в Бонне (Galerie Albert & Heckes), в Картинной галерее Эссена, в галереях Италии и Швейцарии.

Живописная ипостась философского дискурса о музыке

Vanja Petkova

В середине 1990-х годов Ваня Петкова, не оставляя графики, обратилась к новому для себя жанру эфемерного монументализма, который нельзя назвать "нефигуративным" потому, что материальной основой, на которой "разыгрываются" ее произведения, стали церковные своды – точнее их незакрашенная поверхность, на которую проецируются абстрактные композиции Петковой. Сменяя друг друга, эти композиции сопровождают концерты классической и современной музыки, или наоборот – музыка подталкивает слушателя к новому созерцанию того, что было в свое время названо Gesamtkunstwerk.

Немецкий скрипач-виртуоз Пауль Рознер (Paul Rosner) называет эти работы художницы "живописной ипостасью философского дискурса о музыке". Впервые представленные в швейцарском Шандолене в 1995 году в рамках проекта "Язык образа и звука", светоживописные акции Вани Петковой регулярно проходят в Италии и в Германии – в Академии художеств и в соборе Св. Иоанна в Дюссельдорфе, на днях новой музыки в Мёрсе, Эссене и Виллихе.(гг)

На фото: композиций из циклов "Следы движения", "Вечное возвращение".