«Мир в котором всё в порядке и забойные ритмы: современная немецкая музыка для детей»
Что? Не похоже на детскую музыку? Но именно для детей эту песню об «Остановленном времени» сочинил и исполнил швейцарский дуэт - Линард Бардиль и Лоренц Паули. В репертуаре швейцарцев – романтичные баллады и даже колыбельные собственного сочинения.
Но вот чего они на дух не выносят, так это старомодных, китчеватых, слащавых детских песенок. Дуэт предпочитает ориентироваться на Бертольта Брехта, Кристиана Моргенштерна, Йоахима Рингельнатца, Фредрика Вале, и группу “Rote grütze” («Красный кисель»). «Бардиль и Паули» принимают свою аудиторию всерьёз, интересуются её запросами и проблемами. Но какие у детей запросы? Что значит делать популярную музыку для детей? Какие критерии определяют её качественность?
Тим, семь лет:
«Мне нравится быстрая музыка, под которую можно потанцевать, попрыгать. Спокойная музыка тоже нравится, чтобы можно было подпевать. Песни должны быть озорными, тексты веселыми, исполнители уметь петь и хорошо играть на своих инструментах – ну вот и всё»
Долгое время у детей вообще не было своей музыки. Литература и музыка для детей зародились в европейской культуре в 19 веке. Поначалу это были адаптации народных песенок или переложенные на музыку незамысловатые сказочные сюжеты. Взрослые взирали на эту «детскую культуру» свысока. Для них был важен педагогический эффект - нравоучительные и патриотичные тексты, которые должны были помочь детям стать добропорядочными бюргерами, преданными родине, кайзеру, фюреру или партии и рабочему классу. Конечно, не все взрослые столь одномерны и некритичны. Уже в начале 20-го века находились поэты и композиторы, излагавшие серьёзные, «взрослые» темы доступным, понятным языком. Чувствуя, что их принимают всерьёз и обращаются к ним на равных, дети прислушивались, учились быть солидарными и уверенными в собственных силах.
«Мы растём, мы растём – знает каждая овца,
мы растём, мы растём – и во сне, как на дрожжах.
Льёт ли дождь, гремит ли гром, - мы умнеем и растём».
Когда-то реакционеры усматривали в таких, казалось бы безобидных текстах, как в этой песенке группы «Красный кисель» - подрывной запал. Сегодня – это стандартный репертуар детских утренников. В 70-ые годы в немецкой педагогике распространились антиавторитарные методы воспитания. Возникла и мысль о необходимости новой музыки для детей, отличающейся от тех песен, что пели дедушки и бабушки. Один из самых известных авторов-исполнителей «новой детской волны» – Фредрик Вале. Он вспоминает, что дети на концертах поначалу были настроены весьма скептически:
«Дети говорили мне: это не настоящая детская песенка. Но сыграй-ка ещё одну, послушаем».
Благодаря Вале и другим авторам, темы немецких детских песенок существенно разнообразились. Теперь это не только храбрые портняжки и трусливые зайцы, но и «бастующие куры на птицефабрике», «масло, которое не желает мазаться на хлеб без мармелада», а то и научные и природные феномены. Ведь страшно интересно узнать, как космонавты в состоянии невесомости пользуются душевой и туалетом?
Большим шоком для ребёнка становится первая встреча со смертью. Эту пенсю Фредрик Вале посвятил «любимой кошке», которая вчера ещё прыгала и резвилась, а сегодня умерла.
Очень плохо, если исполнители детской песни пытаются дистанцироваться от своих маленьких слушателей, - говорит Фредрик Вале, - дети хорошо чувствуют, если их не принимают всерьёз, поэтому всякое низкопробное тра-ля-ля может испортить им не только настроение, но и вообще отбить всякий интерес к детской песне:
«Современная поп-музыка совершенно иначе воздействует на чувства детей, она даёт им возможность ощутить себя взрослыми, даёт ощущение причастности к миру взрослых. Сегодня, когда детям предлагаешь послушать детские песни, они сразу делают постную мину и начинают скучать. Поэтому нам, сочинителям детских песен, нужно искать новые темы, новые музыкальные средства».
Дети нуждаются в простой, но не в коем случае не в примитивной музыке, для них важен ритм, доступные гармонии, которые не должны быть ни слишком быстрыми и не слишком громкими. Фольклор, джаз, рок, соул, рэп, классика – всё может найти применение, - говорит другой любимый «детский классик» – Рольф Цуковски. В начале 80-ых Цуковски вел очень популярную детскую телепередачу – «Большое шоу для маленьких людей». Программа шла по субботам, в лучшее эфирное время – в 20 часов 15 минут. Редчайший случай, не только на немецком телевидении! Песни, которые пели Рольф и его юные гости – сегодня признанный фольклор.
Рольф Цуковски:
«Когда родилась наша дочь, я всё ещё был битломаном и безумно любил такие песни как “You gonna loose that girl” и “She loves you”. Слушая эти песни, не мог отделаться от мысли, что «битлы» поют о моих чувствах, это «мои» песни, хотя их сочинила и исполняет – «ливерпульская четвёрка». Меня удивляло, что ничего похожего для детей нет. С появлением дочки, я старался писать песни, которые могли бы показаться ей написанными специально для неё».
В 80-ые годы аудиотехника и звуконосители сильно подешевели. Практически каждый ребёнок лет в пять-шесть получал свой магнитофон. Кино- и телеиндустрия открыли золотую жилу – маркетинг саундтреков к детским фильмам и мульфильмам. Хиты из мультипликационных серий «Пчёла мая» или «Хайди», в исполнении любимца взрослой публики Карла Готта, удостоились «золотых дисков». Под техноверсии детских хитов – танцевали в дискотеках.
Катарине десять лет. Она танцует и поёт с той поры, как начала держаться на ногах. Сначала это были народные песенки, потом композиции и инсценировки Детлефа Йёкера и Рольфа Цуковского. Катарина была восторженной поклонницей «Фредди Футуристиш» - легендарной музыкальной постановки, объясняющей детям дорожные правила. Фреди - инопланетянин, попавший в большой город, ему предстоит всему научиться заново.
«В детстве я слушала «Шольный хит-парад», и другие песни Рольфа Цуковского для детей. Тексты были смешные, понятные – на немецком языке, и, что главное - под некоторые из этих песен вполне можно было танцевать».
Кати посещает музыкальную школу. В прошлом году она сменила класс флейты на класс кейборда, и организовала с подружками группу “Tigergirls”. Новоиспечённые гёрлиз подражают Бритни Спирз и немецкой девичьей группе “No angels".
«Теперь мне больше нравится Бритни Спирс - звучит веселее и для танцев больше подходит. А вот рассказать кому-нибудь, что слушала «Школьный хит-парад» Рольфа Цуковски даже неловко».
Музыкант Хенниг Энгельхардт подтверждает признание десятилетней девочки: в какой-то момент, как правило лет в 8-10, ребёнок начинает заботиться о своём имидже среди одноклассников и прекращает слушать песенки про «Фредди Футуристиш» и «Рождественскую выпечку».
«Мы играем музыку для детей в возрасте от четырёх до десяти. Потом они перестают слушать детские песни, даже стыдятся этого. Взрослея, лет после 18-ти, они, как ни странно, опять с симпатией относятся к песням своего детства».
О вкусах не спорят. Но так уж ли отрадно, что для многих детей сегодня «песни их детства» – приторная попса “No angels” или агрессивный рэп Эминема?
«Я недавно слышала, как мама пятилетнего мальчика с гордостью заявляла: нет, мой такое больше не слушает, он любит Шона не помню как его там точно... вообщем, какого-то англоязычного исполнителя, то есть явно музыку, написанную для взрослых. Жаль, собственно».
Родители не прочь привить свой собственный музыкальный вкус детям, и порой заставляют слушать их «Бон Джови», Вивальди или немецкий шлягер. Но эта музыка не всегда пригодна для детей дошкольного возраста, которые чаще всего не постигли и азов «музыкальной грамотности», то есть уметь слушать, чувствовать музыку. Ясмина и Изабель – обеим по семь лет напевают весь день напролёт и чувствуют себя при этом восхитительно:
«Это очень приятное чувство, как будто с разбегу прыгаешь в бассейн, как будто крылья вырастают...»
Девочки предпочитают хиты популярной у детей младшего школьного возраста гёрл-группы «Ноу эйнджелз». Изабель и Ясмина – собрали по довольно большой фонотеке с популярной музыкой из хит-парадов. Изабель, словно оправдываясь говорит:
«Но, мне нравятся и детские песенки «У портняжки есть мышка, мышка-мышка-мышка....»
Как уже заметил Фредрик Вале, дети не любят, когда их чрезмерно опекают или «воспитывают». Возможно именно поэтому среди популярных авторов детской песни нет педагогов. Беате Ламберт изучала славянские языки, Роль Цуковски раньше работал экономистом, Фредерик Вале – лингвист, в дуэте «Штерншнуппе» – артисты кабаре и театра, а Хорст Бишоф – вообще государственный чиновник. Зато, как он говорит, - сам ещё немного ребёнок и дети это чувствуют:
«Мне нравятся песни Хо-Би, он словно обо мне поёт. Меня родители тоже отправляют в постель, когда спать ещё совсем не хочется. Песенки Хорста Бишофа по настоящему родителе ненавистны».
Хорст Бишоф:
«Я очень хорошо помню, как это было в моём детстве и, наверное, поэтому могу с большой достоверностью передать переживания ребёнка. Я не забыл, как меня поучали родители, как меня наказывали - всё это у меня перед глазами, когда я пишу свои тексты».
Рольф Цуковски формулирует своё кредо так:
«Для меня дети – не просто чудесные, волшебные существа. Детство всегда должно быть с нами, способность всегда оставаться «немного ребёнком» - делает жизнь прекраснее. Открытость, интерес к новому, потребность любить и быть любимым, способность испытывать очарование, восторг - все эти качества присущи детям, утратив их, взрослым будешь чувствовать себя обделённым и опустошённым.
Детские песни для меня – важная часть культуры, а детство – это не просто отрезок моей жизни, но и жизненная философия, которой я с удовольствием следую».