Грубое немецкое искусство в Эрмитаже
11 июня 2013 г.
Ржавчина, свинцовые пластины, глина, техническая соль, - все это грозит обрушиться на тебя с картины "Темпельхоф" Ансельма Кифера (Anselm Kiefer), когда подходишь к ней слишком близко. Рассматривать ее нужно, как и любое историческое событие, с определенной дистанции. Стоит сделать несколько шагов назад, и ты окажешься в длинном, мрачном здании бывшего аэропорта с рядом унылых окон в решетках, помнящим не только оживленную толпу пассажиров, но и сборку военных самолетов, и американских летчиков, сбрасывавших сладости для детей во время сталинской блокады Западного Берлина в 1948 году.
Предостережение кураторов
Картина "Темпельхоф" написана в 2011 году. Она - самая "молодая" в экспозиции "Против света", проходящей в Эрмитаже. Всего здесь - 26 полотен немецких художников из коллекции знаменитого греческого коллекционера Джорджа Эконому (George Economou). Здесь представлены и такие художники, как Отто Дикс (Otto Dix), Георг Грос (Georg Groß), Кристиан Шад (Christian Schad), Конрад Феликсмюллер (Conrad Felixmüller), искусство которых национал-социалисты объявили "дегенеративным" и изымали из музеев, вешая на весь авангард ярлык "безумия, вырождения и импотенции". Рядом – "новые дикие" 80-х годов ХХ века: Георг Базелиц (Georg Baselitz), Йорг Иммендорф (Jörg Immendorff), Маркус Люперц (Markus Lüpertz).
При входе на выставку зрителей встречает аннотация, больше напоминающая предостережение: "Жестокое и очень тяжелое немецкое искусство XX века. Ни на йоту не забавное, агрессивно маскулинное, грубое, а не радующее глаз". Висящие тут же картины - "Художник с двумя повесившимися женщинами" Рудольфа Шлихтера (Rudolf Schlichter) и "Маниакальное убийство" Отто Дикса - как будто подтверждают эту характеристику.
В соседнем зале - обнаженные женщины Эрнста Кирхнера (Ernst Kirchner), написанные в свойственной художнику манере (смазанные, с удлиненными формами). "Полуденный отдых женщин" и "Обнаженная в лесу" сделаны уже после того, как Кирхнер смело заявил свой отказ от модного югендштиля и начал восторгаться фовистами, но еще до того, как 639 его работ будут убраны нацистами из залов и запасников музеев. Завершает экспозицию послание Ансельма Кифера, родившегося под бомбежками и посвятившего свое творчество разоблачению мифа о "великой миссии германского народа", рассказывавшего о трагедии Холокоста и живучести нацизма.
Если случится пожар
Собирать свою коллекцию греческий миллиардер и судовладелец Джордж Эконому начал только в 1990-е годы, а совсем недавно открыл в Афинах свой частный музей. В его коллекции уже сотни работ, но наибольшее предпочтение он отдает немцам XX века. За ними он готов нестись на аукцион на другой конец света и обивать пороги какого-нибудь неуступчивого частного владельца, пока тот все-таки не отдаст понравившееся Эконому полотно. Денег он не жалеет: тот же Георг Базелиц, например, - один из самых дорогих современных художников.
Но дело не только в больших деньгах. Для Джорджу Эконому важна история картины, ее интеллектуальная значимость и собственные эмоции в отношении полотна. "Я часто задаю себе вопрос: а вдруг пожар? Какую картину я вынесу с собой? - рассказал коллекционер в интервью DW. - Я люблю все эти работы, мне трудно сказать, какая лучшая. И даже если мне очень нравится "Темпельхоф", она - слишком большая. Поэтому если вдруг случится пожар, я спасу картину Дикса "Урсус в детском конверте", которая несет в себе большое гуманистическое, человеческое начало".
Впрочем, спасти "Темпельхоф" от пожара в принципе было бы очень сложно. В Петербург его везли в четырех разных тарах, а для сборки потребовался добрый десяток специалистов и грузоподъемная техника, поскольку некоторые из частей весят около полутонны. "Когда работа приехала, и мы открыли ящики, был очень сильный запах, - рассказывает куратор выставки Дарья Бубнова. - Все дело - в технической соли, которая составляет часть "Темпельхофа". Особую аккуратность при сборке нужно было уделять свинцовым пластинам, поскольку прикосновение к ним опасно для жизни человека. Важно понимать, что пока вещи принадлежат художнику, он может делать с ними все что угодно. Но как только вещи попадают в коллекцию, а тем более в музей, с ними должны обращаться очень аккуратно".
Коллекция останется в Эрмитаже до января 2014 года. Экспозиция - часть большого проекта Эрмитажа, пятилетней программы, которая должна представить искусство XX века. В октябре у собрания Эконому появятся соседи - современные шедевры из венской галереи Альбертина.